陈向讯

陈向迅，1956年出生于浙江杭州。1984年毕业于中国美术学院中国画系本科（原浙江美术学院）并留校任教，获文学学士学位；1990年该系山水画专业硕士研究生毕业，获文学硕士学位。现为中国美术家协会会员、中国美术学院中国画系教授、系主任、博士生导师，享受国务院颁发的政府特殊津贴，2002年应邀参加浙江省十大画家首都展。擅长山水、花卉，是当代中青辈水墨画家中最受期许和期待的艺术家之一。  1981年，获浙江美术学院奖学金。陈向迅曾插队到农村三年，当工人三年。1980年入浙江美术学院中国画系学习，毕业后留校任校，又以在职的身份读了研究生。他的性格内向，情感细腻，不善辞令。他和著名的新潮画家谷文达是好友，但与谷文达扩张、放纵、奇肆的特质相比，他是那样的收敛和含蓄。他总是把激情置放心中，把敏感掩藏在似乎腼腆的淡淡表情后面。 1982年， 陈向迅作品《夕阳图》入选“浙江中国山水画展”。 1983年，完成作品《九华山中》、《春江暮雨》、《太湖人家》。冬开始《故乡行》为题的毕业创作。作品《春雨初霁》、《陕北人家》送往美国明尼苏达大学、蒙大拿大学巡回展出。 1984年，六月，完成毕业创作《牧歌三月》、《燕子声里》、《家家唱晚》、《瑞雪丰年》和毕业论文“形式构成的二大要素”。七月，浙江美术学院中国画系山水专业本科毕业，获学士学位，并留校任教。十月，《牧歌三月》、《燕子声里》入选“第六届全国美术作品展”。十二月，《牧歌三月》入选“第六届全国优秀作品展”，获银质奖，并被中国美术馆收藏。作品同时获“浙江省优秀美术作品展”二等奖。 作品特点 陈向迅的作品深印着浙江中国画的烙记：重视形式和笔墨，重视文人画传统。但他疏离了新浙派对写实造型的敬守态度，亲近了变形和表现。他保留着前辈们对韵味的爱好，放弃了对固定程式的依循和搬用。他深知在总体上超越古人笔墨太困难，他就采取[分解-孤立-强化]的战略，即从前人既定形式结构中分解出某一部分，将它们孤立出来，再加以强化和夸张，化入自己的新结构。 1984年以来，陈向迅作品的面貌以历经数变。每变一次，都是一次探索，也是一次自我否定。这种变化和某些随风倒的仿造者不同，它都经过认真的酝酿，严肃的思考，产品的实验。每件作品都是全力画出的，并非心血来潮，一挥而就之物。 1989年，陈向迅画了一组将文字和山水、拓的效果和写的效果相结合的作品，不妨称之为"文字绘画系列"。把文字引入画面，让它作为形式构成的主角，早有人尝试过，向迅不免受了他们的影响。但他不强调文字的指意，也不把文字作为单独、自在的构成来欣赏。他将它们当作一种肌理，和山水浑然一体，让拓碑似的古字与冥然浑沌的山水符号占满画面，给人以沉重苍古的历史感。 艺术成就 陈向迅的探索又伸向了新域。他画了一组花卉静物，不是写生而仍是构成。底色深，花卉淡，墨似乎是背景，彩色似乎全在前台，至少感觉上如此。他没用排笔大刀阔斧的涂刷，而始终用圆润的毛笔，一笔笔的钩染。他不想追求模仿西画的光色效果，他只凭感觉，画得细致尽兴。不强调纵深透视，只专注于平面分割与变形处理；不知道花的名称，感觉是花即可。偏于设计，但十分丰富和深入；细致得到家，整体感也很强。试图把彩色更多地引入水墨，是他的主要动机，但如何把制作性和水墨抒情性完美地结合起来，还有待于进一步的试验。